Carrie Allison : askōhtēskanohwē

Exposition à voir du 30 septembre 2026 au 28 février 2027

Montréal, 29 septembre 2026 – Du 30 septembre 2026 au 28 février 2027, le Musée McCord Stewart présente Carrie Allison : askōhtēskanohwē, une exposition conçue par Carrie Allison, artiste visuelle multidisciplinaire d’origine nêhiyaw et Métis. Réalisée dans le cadre du programme Artiste en résidence du Musée, qui invite des artistes à porter un regard critique et conceptuel sur ses collections, l’exposition est présentée à l’occasion de la huitième édition de la Biennale d’art contemporain autochtone. Le projet puise son inspiration dans l’histoire familiale de l’artiste et dans des objets perlés de la collection Cultures autochtones provenant de la région d’origine de ses ancêtres. En les réinterprétant, Carrie Allison entreprend un processus de reconnexion avec son histoire. Le nouveau corpus d’œuvres qui en émerge lui permet de retracer ses origines et d’explorer les relations qui ont façonné les pratiques et les styles de perlage propres au nord-ouest de l’Alberta.

L’exposition rassemble quatre nouvelles œuvres de broderie perlée de Carrie Allison, huit biens culturels issus de la collection Cultures autochtones du Musée, une installation interactive et une projection.

Le titre de l’exposition, askōhtēskanohwē, évoque pour l’artiste l’idée de suivre les traces du passé tout en ouvrant la voie aux générations futures. Porteur de plusieurs significations, il renvoie notamment aux notions de rassemblement ainsi que de transmission de savoirs et de récits.

« Je suis à la fois ravie et profondément honorée de présenter askōhtēskanohwē au Musée McCord Stewart. Le fait de découvrir et de côtoyer ces biens anciens m’a permis de visualiser l’étendue des relations qui existent entre ces territoires. askōhtēskanohwē est l’amorce d’un projet de longue haleine visant à cartographier la culture matérielle métisse à travers la région des Prairies, pour saisir la manière dont les liens de parenté, entre êtres humains et surhumains, ont façonné nos styles de perlage. askōhtēskanohwē constitue ma première incursion dans l’art du perlage floral traditionnel, pour comprendre les styles régionaux et territoriaux pratiqués par un vaste peuple qui a apporté sa contribution à tant d’autres communautés, cultures et territoire, au même titre qu’il s’en est inspiré. » – Carrie Allison

« Depuis 2013, le programme en recherche-création Artiste en résidence offre un espace de dialogue fécond entre des talents créatifs et les collections du Musée. En donnant libre cours à l’imagination d’artistes de différents horizons, il fait émerger des perspectives critiques qui renouvellent notre compréhension et notre appréciation des objets, des œuvres et des biens culturels dans nos collections. Le travail de Carrie Allison illustre, avec force et délicatesse, la capacité des artistes à tisser des liens entre les histoires, les générations, les savoirs et les territoires. » – Anne Eschapasse, présidente et cheffe de la direction du Musée McCord Stewart.

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Faire dialoguer le passé et le présent

Conjuguant archives coloniales et pratiques artisanales ancestrales, Carrie Allison fait dialoguer le passé et le présent dans une série d’œuvres qui traversent le temps et l’espace. En illustrant le contexte culturel, sociétal et écologique dans lequel ses ancêtres ont évolué, elle inscrit le perlage dans le prolongement de la tradition orale familiale qui se trouve au cœur de sa pratique. Révélée comme un vecteur de continuité culturelle et de renouveau créatif, la broderie perlée devient ainsi un moyen de transmettre des histoires, de raviver des savoirs et de tisser des liens entre les générations.

Une installation interactive

Avec cette exposition, l’artiste questionne l’étiquette, les protocoles et les pratiques du milieu muséal en créant un espace inclusif où les enfants occupent une place centrale, favorisant ainsi une exploration de l’espace muséal dans un cadre adapté à leurs besoins et à leur curiosité. L’œuvre BEADZ 2.0, une installation interactive composée de 25 billes de mousse géantes – présentée en dialogue avec une œuvre vidéo – invite les enfants et les familles à manipuler les formes librement, à jouer, à construire ou à se reposer selon leurs envies. En faisant de l’interaction avec les œuvres une composante essentielle de l’expérience, Carrie Allison propose un espace accueillant qui remet en question les conventions habituelles du musée et place la curiosité, le mouvement et l’imagination au cœur de la visite.

Carrie Allison

Carrie Allison (nêhiyaw/Métis/ascendance européenne mixte) est une artiste visuelle multidisciplinaire, établie à K’jipuktuk, Mi’kma’ki (Halifax, Nouvelle-Écosse). Ses patronymes Æmétis et nêhiyaw sont Beaudry, Surprenant, Noskeye et Payiw. Ses racines maternelles, tout comme ses relations familiales, sont ancrées dans la région de maskotewisipiy (High Prairie, Alberta), sur le territoire visé par le Traité 8. Elle est également citoyenne de la Fédération des Métis du Manitoba.

Elle a grandi sur les terres non cédées et non abandonnées des Nations Sḵwx̱wú7mesh (Squamish), Stó:lō, Səl̓ílwətaʔ/Selilwitulh (Tsleil-Waututh), xʷməθkʷəy̓əm (Musqueam) et Tsawwassen. Installée à K’jipuktuk depuis 2010, l’artiste nourrit une pratique qui répond à ses héritages maternels nêhiyaw et métis, réfléchissant aux pertes culturelles intergénérationnelles, ainsi qu’aux gestes de réappropriation, de résilience, de résistance et d’activisme. Sa démarche explore également les notions d’alliance, de parenté et de réciprocité relationnelle.

Alliant technologies anciennes et contemporaines, son travail raconte des histoires liées au territoire, à la continuité, à la croissance et à la guérison. Sa démarche artistique prend appui sur la recherche et les pratiques pédagogiques, avec l’intention de transmettre des connaissances et de favoriser la compréhension d’histoires, de concepts et d’avenirs possibles d’une grande complexité.

Le programme Artiste en résidence

Le programme Artiste en résidence invite des artistes à porter un regard critique et conceptuel sur les collections du Musée en réfléchissant aux relations entre leur pratique artistique, les objets et les histoires qui se révèlent au fil de leurs recherches.

Groupe Banque TD, commanditaire de la programmation Cultures autochtones

« Par sa démarche, Carrie Allison fait du perlage un prolongement de la tradition orale familiale, et un puissant moyen de transmettre des histoires, de raviver des savoirs et de créer des ponts entre les générations. La TD est fière d’appuyer la programmation Culture autochtone du Musée McCord Stewart et de contribuer ainsi à faire connaître le travail de cette artiste remarquable auprès d’un public élargi. Ce soutien offre aux visiteuses et aux visiteurs une occasion privilégiée de découvrir son œuvre et, plus largement, de s’ouvrir à la richesse et à la diversité des arts, des cultures et des perspectives autochtones. »

– Laurence Levy, première vice-présidente, Réseau de succursales, région du Québec, Groupe Banque TD