Discussion
17 décembre 2025 | 12 h à 13 h
Dans le cadre de l’exposition Afrique Mode, le Musée McCord Stewart s’associe au Centre culturel afro-canadien de Montréal (CCAM) afin d’inviter le public à assister à un dialogue inspirant avec le créateur Imane Ayissi, figure majeure de la haute couture contemporaine. Entre Paris et le continent africain, Ayissi développe une esthétique singulière qui marie textiles traditionnels, savoir-faire en couture et engagement au profit d’une mode durable et décoloniale. Danseur formé au Ballet national du Cameroun, mannequin pour les plus grandes maisons de luxe, puis couturier reconnu des semaines de la mode, son travail lui permet d’explorer les circulations culturelles et la puissance narrative des matières africaines.
Menée par Alexis Walker, conservatrice adjointe, Costume, mode et textiles au Musée, cette discussion abordera les sources d’inspiration d’Ayissi, son rapport au patrimoine textile, ainsi que sa vision d’une haute couture qui réinvente les liens entre modernité, identité et monde global. Un dialogue rare avec un créateur qui redéfinit la mode africaine sur la scène internationale.
Informations pratiques
- Activité gratuite, présentée en français, le mercredi 17 décembre 2025, de 12 h à 13 h.
- En ligne, réservation obligatoire
Sur Vimeo : inscrivez-vous ici ici pour recevoir les informations de connexion (un courriel vous sera envoyé avant l’événement).
Après l’événement, vous recevrez un enregistrement de la conférence.
Vous pouvez aussi visionner l’entretien en direct par l’entremise des pages Facebook, LinkedIn ou YouTube du Musée, en vous inscrivant à l’événement en ligne. - Durée : 60 minutes
À propos
Imane Ayissi
Imane Ayissi est né au Cameroun dans une famille férue d’art et de sports.
Alors qu’il amorce sa carrière de danseur au sein du Ballet national du Cameroun, il s’investit dans la mode – une passion née dans le sillage d’une mère ayant été élue Miss Cameroun – et devient styliste pour le plus grand atelier de fabrication de prêt-à-porter du pays.
Pendant plusieurs années, il collabore avec des chorégraphes et artistes de renommée internationale, comme Patrick Dupont, dont les tournées et spectacles l’amènent aux quatre coins du monde. Parallèlement, il continue de créer des robes dans son pays.
Il s’installe à Paris au début des années 1990. Il y commence une carrière de mannequin et défile pour les plus grandes marques de luxe (Dior, Lanvin, Yves Saint Laurent, Valentino, Givenchy, Cardin, Montana, etc.), tout en participant à des campagnes de publicité et à de nombreux éditoriaux de mode.
C’est à cette époque qu’il décide de se consacrer pleinement à son travail de couturier. Ayissi crée des pièces de haute couture vendues sur commande et du prêt-à-porter de luxe, distribué en Afrique du Sud, au Cameroun et au Japon. Il a présenté ses collections à Rome dans le cadre d’Altaroma. Il est aussi un habitué des semaines de la mode africaine (FIMA et Arise, à Lagos au Nigeria). Mais c’est à Paris, pendant la Semaine de la Haute Couture parisienne, qu’il présente ses nouvelles collections.
Alexis Walker
Alexis Walker est entrée au Musée comme adjointe à la conservation de la collection Costume, mode et textiles en 2015. Elle possède un baccalauréat en beaux-arts du Nova Scotia College of Art and Design spécialisé en textiles et une maîtrise ès arts en mode et études textiles : histoire, théorie et pratique muséale du Fashion Institute of Technology à New York. Elle s’intéresse particulièrement aux relations entre la mode contemporaine et l’art, la musique, le cinéma et la culture pop.
Elle a travaillé à titre d’adjointe à la conservation pour Mode Expo 67 (2018), en tant que cocommissaire pour Jean-Claude Poitras : mode et inspirations (2019), une exposition coproduite avec le Musée de la civilisation, et en qualité de commissaire pour Parachute : mode subversive des années 80 (2021), pour laquelle le Musée a remporté en 2023 le Richard Martin Exhibition Award de la Costume Society of America.
Parallèlement à sa carrière en conservation, Walker est une brodeuse et une artiste textile. Elle a déjà travaillé comme designer et styliste en mode et costume et a enseigné l’histoire de la mode au George Brown College à Toronto et au Collège LaSalle à Montréal. Elle est membre de la Costume Society of America et de l’Association of Dress Historians.
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